El blog trata temas de Cine, Televisión y Videojuegos, para un uso pedagógico o divulgativo. El uso de textos y enlaces, imágenes y grabaciones, no tiene intención comercial y las reclamaciones se atenderían de inmediato. Google ha insertado cookies y se da aviso, según la normativa.
Mis blogs
Mis Blogs son: Actual (Actualidad y Aficiones), Heródoto (Ciencias Sociales, Geografía e Historia), Plini (Ciències Socials, Geografia, Història i Història de l’Art), Lingua (Idiomas), Oikos (Economía y Empresa), Paideia (Educación y Pedagogía), Sophia (Filosofía y Pensamiento), Sport (Deportes), Thales (Ciencia y Tecnología), Theos (Religión y Teología), Tour (Viajes), Altamira (Historia del Arte y Arquitectura), Diagonal (Cómic), Estilo (Diseño y Moda), Pantalla (Cine, Televisión y Videojuegos), Photo (Fotografia), Letras (Literatura), Mirador (Joan Miró, Arte y Cultura), Odeón (Ballet y Música).
Star Wars: El ascenso de Skywalker (2019), de J. J. Abrams.
Tráiler oficial en español (latino).
Star Wars: El ascenso de Skywalker (2019).EE UU. Género: ciencia ficción. Duración: 141 minutos. Dirección: J. J. Abrams. Intérpretes: Daisy Ridley, Adam Driver, John Boyega, Oscar Isaac, Billy Dee Williams. Guión: J. J. Abrams y Chris Terrio, sobre una idea de George Lucas. Música: John Williams. Fotografía: Daniel Mindel.
El final de la tercera trilogía de la saga resuelve la mayoría de los enigmas, pero deja los suficientes cabos sueltos para que se abran nuevas líneas narrativas. Dos interpretaciones magníficas, de Ridley y Driver, ambos enmarcados en un elenco ajustadísimo en su compenetración. La crítica ha mostrado una interesante división entre los que defienden el filme como una obra notable, la mejor de su trilogía, y los que la rechazan por poco ambiciosa y a la postre fracasada. Hace falta un poco de tiempo para que la polémica repose y muestre todas sus aristas.
Puñales por la espalda (2019). Knives Out. EE UU. Género: Thriller. Duración: 107 minutos. Dirección: Rian Johnson. Intérpretes: Ana de Armas, Daniel Craig, Christopher Plummer, Jamie Lee Curtis, Toni Collette, Chris Evans, Don Johnson, Michael Shannon, M. Emmet Walsh. Guión: Rian Johnson. Música: Nathan Johnson. Fotografía: Steve Yedlin.
Un rico escritor de novelas de misterio se suicida aparentemente en su 85 aniversario, dejando detrás una familia conflictiva y dependiente. Una semana después el famoso detective privado Benoit Blanc llega a la casa para investigar la verdad.
Una película de excelente factura en la dirección de un ritmo de escenas sin desfallecimientos y de tomas de gran calidad, un guion enrevesado pero creíble en sus continuas sorpresas más unos diálogos inteligentes, unos actores excelentes en los que destacan Ana de Armas, Daniel Craig y Christopher Plummer por sus papeles muy agradecidos pero sin desentonar los demás. Y cantidad de homenajes a la literatura de Agatha Christie, el cine de los años 40 y las series de televisión de ‘Colombo’, ‘Se ha escrito un crimen’ e incluso ‘Juego de tronos’. Una gozada para los cinéfilos y los amantes del mejor humor, desde los más adultos a los adolescentes.
Rojas, A. G. Mujeres serpiente en busca de venganza. “El País” (28-VIII-2016). Las series indias (y los realities) tienen audiencias inmensas y perpetúan los estereotipos. La serie televisiva india ‘Family Man’ (2019). [https://en.wikipedia.org/wiki/The_Family_Man_(Indian_TV_series)]
Harguindey, Á. S. Separatistas. “El País” (2-X-2019). Un policía indio combate al terrorismo en Cachemira.
La serie televisiva india ‘Hecho en el cielo’ (2018).
Harguindey, Á. S. Bodas. “El País” (8-VII-2019). Una excelente serie de nueve capítulos sobre nueve bodas, que muestran la enorme variedad social india.
La serie televisiva israelí ‘La sombra de la verdad’ (2016).
Sanz, J. C. Roman Zadorov, un condenado pese a todas las dudas. “El País” (7-VIII-2019). El juicio a un inmigrante ucranio por el asesinato de una adolescente en 2006 aumentó la desconfianza en Israel hacia la Justicia, que le encarceló sin pruebas concluyentes y descartó a otra sospechosa mucho más probable. La serie ‘La sombra de la verdad’ (2016) reconstruyó el caso.
La serie televisiva israelí ‘Our Boys’ (2019).
Del Molino, Sergio. Israel. “El País” (15-IX-2019). Un país pequeño pero con grandes series televisivas. La excelente ‘Our Boys’ narra el asesinato (real) en 2014 de un joven palestino por unos colonos ultraortodoxos israelíes.
Vértigo(1058). De entre los muertos. EE UU. Género: drama. Duración: 128 minutos. Dirección: Alfred Hitchcock. Intérpretes: James Stewart, Kim Novak, Barbara Bel Geddes, Tom Helmore, Henry Jones. Guión: Alex Coppel y Samuel A. Taylor. Música: Bernard Herrmann. Fotografía: Robert Burks. Montaje: George Tomasini.
Un policía de San Francisco, Scottie, sufre vértigo por una trágica peripecia de su oficio y se retira un tiempo, hasta que un amigo le pide que vigile a su esposa, Madeleine, aparentemente poseída por el espíritu de su bisabuela, Carlota Valdés, una famosa dama del siglo XIX. Scottie la sigue, admirando su belleza y personalidad, sucumbiendo a una imposible pasión amorosa, pero no puede impedir que ella se suicide, arrojándose de la torre de un misión española. Tiempo después, un acongojado Scottie persigue a su amada en las mujeres que encuentra en las calles, hasta que un día cree encontrar a la doble perfecta y decide recrearla para revivir su amor imposible…
La mejor película del gran 'Hitch' fue un fracaso de público y crítica cuando se estrenó, pero con el tiempo se convirtió en un mito, una de las grandes celebraciones del amor trágico y eterno, una introspección sobre los temas del héroe y los complejos freudianos. Un dirección magistral, una música perfecta, interpretaciones imposibles de superar..., y sin embargo en 1958 no parecía obvio que fuera un cumbre del cine, sino que se malinterpretó como una diversión banal, un accidente en la carrera del director. Indispensable, lo ideal es verla al menos dos veces, en la versión original y en una doblada (la versión española de 1958 es magnifica), para captar lo esencial de sus infinitos matices. Y muchas veces más para desentrañar su encuadres, en los que se encierra un tratado completo de la creación cinematográfica.
Gosálvez, Patricia. El fantasma de Kim Novak. “El País” El Viajero (5-VIII-2008). Cincuenta años después del estreno de ‘Vértigo’, San Francisco sigue embrujada por la película de Hitchcock. Un hotel, llamado ‘Vertigo’ (el ‘Empire’ donde se filmó la escena de la transformación final) homenajea la onírica visión del maestro.
La serie televisiva brasileña ‘Pico da Neblina’ (2019).
Una serie HBO de 10 capítulos sobre una sociedad que no prohíbe el consumo de marihuana, en un Sao Paulo en el que persiste la desigualdad social del presente.
Yesterday (2019). Reino Unido. Género: comedia. Duración: 116 minutos. Dirección: Danny Boyle. Intérpretes: Himesh Patel, Lily James, Ed Sheeran, Kate McKinnon. Un cantante fracasado se encuentra de pronto en un mundo en que no existieron los Beatles, pero él recuerda sus canciones…
TELEVISIÓN. ARGENTINA. Cué, Carlos E.; Rivas, Federico. Argentina, factoría de series infantiles. “El País” Semanal 2.138 (17-IX-2017).
La serie televisiva argentina ‘El jardín de bronce’ (2017).
Tráiler. [https://www.youtube.com/watch?v=ibj5puuPL9s] Rodríguez, Andrés. Buenos Aires, un escenario de pesadilla. “El País” (1-VII-2017). Una serie policíaca en la que un padre busca a su hija desaparecida.
El director de cine y ópera italiano Franco Zeffirelli (1923-2019).
Belinchón, G. Obituario. Franco Zeffirelli, el último puente entre el cine y la ópera. “El País” (16-VI-2019). [https://elpais.com/cultura/2019/06/15]
Su película más famosa, Romeo y Julieta (1968).
Tráiler en inglés. 7 minutos.
Romeo y Julieta (1968). Reino Unido / Italia.Género: tragedia. Duración: 133 minutos. Dirección: Franco Zeffirelli. Intérpretes: Leonard Whiting, Olivia Hussey, Michael York, John McEnery, Milo O’Shea, Pat Heywood. Guión: Franco Brusati, Maestro d’Amico y Franco Zeffirelli, sobre la obra de Shakespeare. Música: Nino Rota. Fotografía y montaje: Pasqualino de Santis.
La historia más romántica del teatro isabelino fue también la más llamativa en el cine de finales de los sesenta. Es tal vez la obra maestra de Franco Zeffirelli, que contó dos actores, Leonard Whiting y Olivia Hussey, inexpertos, pero que componían una pareja perfecta en su química, belleza y delicadeza adolescente, en la edad justa (tenían 17 y 15 años respectivamente cuando los contrató, aunque ella cumplió 16 antes de iniciar el rodaje), apoyados en un elenco magnífico de secundarios británicos e italianos.
Su amor shakesperiano incendió las pantallas (aunque el polémico desnudo de medio cuerpo de la pareja impidió que fuera habilitada para todos las edades, lo que curiosamente impidió a la actriz asistir al estreno del film en Londres) y tuvo un enorme éxito de público y crítica, que alabó en especial la adecuación de los protagonistas, el ritmo sin un instante de desfallecimiento, la fidelidad al texto, la escenografía y la fotografía, y se rindió a su extraordinaria partitura musical. Zeffirelli cuidó al máximo todos los detalles y fichó incluso a Laurence Olivier (que se presentó voluntario en el rodaje para lo que quisiera el director) como el narrador del prólogo y además doblador al inglés en otros papeles.
Hollywood (la productora Paramount se hizo de oro) acogió con entusiasmo el film y le concedió los Oscar a la mejor fotografía y al mejor diseño de vestuario, siendo finalista para mejor director y mejor película. Hussey ganó en 1969 el premio Donatello a la mejor actriz y también el Globo de Oro como actriz revelación, mientras Whiting también ganó el Globo de Oro como actor revelación y fue contratado por para interpretar a Casanova.
Suite de 7 minutos.
Nino Rota compuso una partitura vibrante y emotiva, inspirada en la música renacentista italiana, destacando las tres versiones de la canción principal, desde entonces famosa: la primera 'What Is A Youth', la segunda 'A Time For Us' y la tercera 'Al Giochi Addio'.
What Is A Youth'. 3 minutos.
'A Time For Us'. 4 minutos.
'Al Giochi Addio'. 5 minutos.
'Al Giochi Addio', por Luciano Pavarotti. 4 minutos.
Making of ‘Romeo and Juliet’ (1968). 5 minutos. El rodaje fue una continua fiesta juvenil, en el verano de 1967, un año antes de su estreno, el 3 de octubre de 1968. Los dos protagonistas vivieron inmediatamente después una relación amorosa que concitó un enorme interés de los lectores de la prensa 'del cuore' durante un año. En 1971 ella se casó con el hijo de Dean Martin mientras Whiting se casaba con Cathee Dahmen.
Original de la lista de los judíos que salvó Schindler.
La lista de Schindler (1993). EE UU. Género: drama, biopic. Duración: minutos. Dirección: Steven Spielberg. Intérpretes: Liam Neeson, Ben Kingsley, Ralph Fiennes, Caroline Goodall, Embeth Davidz, Jonathan Sagall. Guión: Steven Zaillian. Música: John Williams. Fotografía: Janusz Kaminski. Montaje: Michael Kahn.
La mejor película sobre el Holocausto, basada en un caso real, con una realización pluscuamperfecta entre el realismo y la poesía, interpretaciones majestuosas de los protagonistas y los secundarios, una banda sonora gloriosa (tal vez la mejor del insigne Williams), una excelsa fotografía en blanco y negro (salvo tres breves momentos, gritos de horror en rojo ante la inocencia pisoteada). Una maravilla.
Carlos Boyero enMerecido reestreno de un clásico[“El País” (8-II-2019)] celebra el nuevo pase, remasterizado, de este extraordinario filme:
‹‹Es saludable conmemorar inaplazablemente ciertos aniversarios, incluidos los retratos más poderosos e insoportables que ha realizado el cine sobre el horror absoluto, el exterminio largo y disfrutado, la capacidad del ser humano para superar a las bestias. Se cumplen 25 años del estreno de La lista de Schindler y va a reestrenarse remasterizada en las pantallas comerciales a finales de este mes. Y les garantizo a los espectadores que la desconozcan que van a pasar uno de los momentos más tenebrosos de su cinéfila existencia. También es probable que se les salten las lágrimas, que sientan estupefacto odio hacia los verdugos e inútil compasión hacia sus víctimas. Es, junto al documental de nueve horas, Shoah (a cuyo director, el iracundo Claude Lanzmann, no le gustaba nada La lista de Schindler)lo más impresionante que he visto sobre el Holocausto, la aniquilación en estado puro y también sofisticado. Y te hiela la sangre el acorralamiento y la brutal supervivencia después de la matanza de su familia y de su raza que soporta aquel virtuoso músico de Varsovia en El pianista. [Adrien Brody en el filme de Polanski]
(…) Steven Spielberg cuenta en La lista de Schindler la paradójica y milagrosa historia de un negociante muy golfo, afiliado al partido nazi, que ha descubierto que los gerifaltes, además de fanáticos, también son profundamente corruptos, que ofreciéndoles sexo, diamantes y pastón puede lograr bisnesopulentos, fabricando material de guerra en sus fábricas. Pero ocurre que Oskar Schindler, el oportunista, el cínico, el corruptor, descubre que también posee alma, piedad, capacidad para horrorizarse. Y utilizando como mano de obra los prisioneros judíos, logró salvar con ingenio y coraje la vida de centenares de ellos. Y eso fue real, hermoso, emocionante. La tumba de ese hombre pragmático y heroico recibe el homenaje y el agradecimiento de muchas de las personas a las que salvó en la secuencia final (para mí innecesaria, pero al Spielberg productor siempre le ha gustado subrayar los desenlaces para que el espectador se vaya tranquilo a casa) de esta película tan necesaria como admirable.
El salvador Schindler, modélicamente interpretado por Liam Neeson, actor con una presencia y una personalidad que podrían pertenecer a la época dorada del cine, y especializado lamentablemente desde hace demasiado tiempo en dar vida al mismo personaje en cine de acción, aquí está eminente. Al igual que Ben Kingsley, como el inteligente contable judío que sabe que su supervivencia y la de los suyos está en función de su productividad para los carceleros.
Si a estos personajes los recuerdas con respeto y amor, es imposible olvidarse de Amon Göth, una de las mejores encarnaciones del mal que ha creado el cine. La del jefe del campo de concentración de Plaszów, sádico y ciclotímico, alcohólico embrutecido, capaz de asesinar o conceder el perdón en función de sus resacas y de atributos que él cree divinos; corrupto y vil, implacablemente inmune al dolor y la humillación ajenas, matarife de ancianos, mujeres y niños que él considera ganado. Fue la primera vez que vi a Ralph Fiennes. Jamás ha vuelto a igualar esa memorable interpretación. Y lo pavoroso es que no es ficción, que la realidad debió de ser como la relata Spielberg, o aún peor. Es un clásico La lista de Schindler. Nunca envejecerá.››
John Williams. Tema principal de ‘La lista de Schindler’ (1993). Versión de violín.
John Williams. Tema principal de ‘La lista de Schindler’ (1993). Versión de orquesta.
John Williams. Tema principal de ‘La lista de Schindler’ (1993). Versión de violín y piano.
