Mis blogs

Mis Blogs son: Actual (Actualidad y Aficiones), Heródoto (Ciencias Sociales, Geografía e Historia), Plini (Ciències Socials, Geografia, Història i Història de l’Art), Lingua (Idiomas), Oikos (Economía y Empresa), Paideia (Educación y Pedagogía), Sophia (Filosofía y Pensamiento), Sport (Deportes), Thales (Ciencia y Tecnología), Theos (Religión y Teología), Tour (Viajes), Altamira (Historia del Arte y Arquitectura), Diagonal (Cómic), Estilo (Diseño y Moda), Pantalla (Cine, Televisión y Videojuegos), Photo (Fotografia), Letras (Literatura), Mirador (Joan Miró, Arte y Cultura), Odeón (Ballet y Música).
Mostrando entradas con la etiqueta Cine: Películas (2008).. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Cine: Películas (2008).. Mostrar todas las entradas

lunes, 17 de julio de 2017

Séraphine (2008), de Martin Provost.

Séraphine (2008), de Martin Provost.

Séraphine (2008). Francia. Género: drama biográfico. Duración: 125 minutos. Dirección: Martin Provost. Intérpretes: Yolande Moreau, Ulrich Tukur, Anne Bennent, Geneviève Mnich, Nico Rogner. Guión: Martin Provost y Marc Abdelnour. Música: Michael Galasso. Fotografía: Laurent Brunet.

Resultado de imagen de blogspot film seraphine 2008

La historia real de la pintora francesa Séraphine Louis (1864-1942), una sencilla campesina de Senlis que, autodidacta, demostró un excepcional talento natural para pintar obras naif. Pastora, asistente interna en un convento (1881-1901) y desde 1901 sirvienta, de mente lindante con la locura y ferviente católica (decía que pintaba por indicación de la Virgen y los ángeles), no hubiera sido conocida de no ser porque un día de 1912 el marchante alemán Wilhelm Uhde la conoció durante una visita a la casa de sus empleadores y admiró uno de sus cuadros, de composición simple y colores vívidos, con materiales sencillos (ripolín, colores tomados de las flores, cera de velas, sangre propia o tierra, sobre tablas de madera) análogos a obras de Van Gogh o Henri Rousseau que ella no conocía. Desde entonces Uhde promovió su obra con éxito desde los años 20, aunque finalmente Séraphine cayó definitivamente en la locura en 1932 y fue internada en un manicomio, donde falleció en 1942, víctima de las privaciones de la Ocupación. Se conservan 70 de los cerca de 200 cuadros que pintó.

Resultado de imagen de blogspot film seraphine 2008

La crítica ha alabado unánimemente esta película, de desarrollo lento y moroso, como requiere el tratamiento moroso del tiempo y la naturaleza de un mundo rural y místico que la pintora representaba. La interpretación de Yolande Moreau es perfecta, de absoluta credibilidad, y Ulrich Tukur la secunda con maestría y contención.

Fuentes.

jueves, 8 de junio de 2017

'Cuestión de honor' (2008), de Gavin O'Connor.

'Cuestión de honor' (2008), de Gavin O'Connor.


                                     Tráiler en español. 3 minutos.

Cuestión de honor (2008). Pride and Glory. EE UU. Género: drama policiaco. Duración: 130 minutos. Dirección: Gavin O’Connor. Intérpretes: Edward Norton, Colin Farrell, Noah Emmerich, John Voigt, Jennifer Ehle. Guión: Gavin O’Connor y Joe Carnahan. Música: Mark Isham. Fotografía: Declan Quinn. Montaje: Lisa Zeno Churgin y John Gilroy.

Resultado de imagen de blogspot, 'Cuestión de honor' (2008), de Gavin O'Connor.

Trama.
Cuatro policías de la comisaria 31 de Nueva York son asesinados durante una detención. Una familia de policías, muy respetada en el cuerpo, ha de descubrir la verdad. Frank Jr. Tierney, el hijo mayor (Emmerich), cuya esposa (Ehle) padece un cáncer terminal, es el jefe de la comisaria, y su cuñado Jimmy es compañero de los fallecidos. El padre, Frank Tierney (Voigt), es el jefe de detectives, y le pide a su otro hijo, Ray (Norton), en trance de divorcio, que participe en la investigación. Pronto Ray sospechará que su familia está demasiado involucrada, y en el curso de sus pesquisas retornarán las miserias del pasado y asomarán nuevas traiciones.

Opinión.
Una película sobria y desasosegante, con un potente ritmo visual y una fotografía plena de matices psicológicos. La crítica la ha emparentado con las obras de los maestros Scorsese, Lumet y Penn, a lo que no es ajeno que a cargo del montaje esté el gran John Gilroy, el mismo montador de la reciente El legado de Bourne, pero el director, O’Connor, ya había demostrado en sus obras anteriores el mismo gusto por el mejor cine policiaco y consigue en esta un complejo equilibrio, un convincente clasicismo, apoyado en actores excelentes y un guión basado en una magistral novela negra de George V. Higgins (Massachussetts, 1939-1999).

Fuentes.
Internet.
Artículos.
Redacción. ‘Las películas’. Cuestión de honor. “El País” (26-VIII-2012) 62. Muy positiva.

martes, 25 de abril de 2017

Appaloosa (2008), de Ed Harris.


Appaloosa (2008), de Ed Harris.



Tráiler. 2 minutos.

Appaloosa (2008). EE UU. Género: Oeste. Duración: 92 minutos. Dirección: Ed Harris. Intérpretes: Ed Harris, Viggo Mortensen, Renée Zellweger, Jeremy Irons, Lance Henriksen, Timothy Spall, Ariadna Gil. Guión: Ed Harris y Robert Knott, basado en la novela de Robert B. Parker. Música: Jeff Beal. Fotografía: Dean Semler . Montaje: Kathryn Himoff.

Trama.
Nuevo México, 1882. El agente Virgil Cole (Harris) y su amigo Everett Hitch (Mortensen) han pacificado varias ciudades y son solicitados por las autoridades del pueblo minero de Appaloosa cuando su sheriff es asesinado por unos matones de un ranchero local, Randall Bragg (Irons). Allí, mientras se desata un brutal lucha, conocerán a una atractiva viuda, Allison French (Zellweger), que pondrá en tela de juicio su vida misógina.



Opinión.
Robert B. Parker (1932-2010) es en España más conocido como autor de la serie de novela negra del detective Spenser, pero en EE UU muchos le conocen más por sus novelas del Oeste, que muestran el trasfondo histórico de continua violencia de Estados Unidos. Ed Harris, con una encomiable voluntad de clasicismo, toma una de sus novelas justamente más célebres para filmar una notable obra del cine negro, situada en el horizonte infinito del Far West. El tema es muy trillado: dos antihéroes, en el fondo perdedores desclasados, que viven según su propio código de conducta, y solo se tienen el uno al otro para sobrevivir en medio de una violencia omnipresente, se enfrentan a unos hombres semejantes salvo que han decidido adentrarse un poco más en el lado oscuro para sobrevivir. La película siempre resulta interesante y amena, pero flojea en algunos despistes, en cierta falta de ritmo, tal vez en un no decidirse a cortar. Y una falta mayor, la indefinición moral de los personajes de Irons y Zellweger, que nunca resultan convincentes en unos papeles demasiado forzados por el guion, unas muletas demasiado artificiales para equilibrar los papeles mucho más agradecidos de Harris y Mortensen (este borda una enorme actuación, creciendo cada año como actor dúctil).
Fuentes.
Internet.
Artículos.
Redacción. ‘Las películas’. “El País” (18-XI-2012).

domingo, 23 de abril de 2017

Venganza (2008), de Pierre Morel.

Venganza (2008), de Pierre Morel.





Tráiler.

Venganza (2008). Taken. Francia. Género: acción. Duración: 93 minutos. Dirección: Pierre Morel. Intérpretes: Liam Neeson, Maggie Grace, Famke Janssen. Guión: Luc Besson. Música: Nathaniel Méchaly. Fotografía: Michel Abramowicz. Montaje: Frédéric Thoraval. Producción: Luc Besson.

Trama.
¿Qué puede ser peor para un padre, en Nueva York, que escuchar impotente el secuestro de su hija al otro lado del teléfono, en París? El padre, Bryan Mills, un exagente secreto norteamericano, deberá investigar en los bajos fondos parisinos para liberar a su hija de una mafia de trata de blancas antes de que pasen 96 horas o puede darla por perdida. No contará con otra ayuda que la de sus viejos compañeros, pero tal vez no de todos...
Opinión.
Hay una adecuada combinación de intriga sombría y secuencias de acción, con un acertadísimo y creíble Liam Neeson en su papel de padre implacable que arrasará todos los obstáculos y vulnerará todas las normas a fin de salvar a su hija. La historia desprende nihilismo (como el buen género polar francés exige) e individualismo a raudales: la policía es siempre ineficaz o corrupta, y sólo el héroe puede hacer algo.  Un héroe que apenas habla y ni siquiera pretende que entendamos sus pensamientos, pero dispara y machaca a sus enemigos, los malos redomados que se merecen su exterminio como insectos nocivos, con una elocuencia más esclarecedora que mil palabras.
El director imprime un ritmo implacable, con continuos y nerviosos movimientos de cámara y planos cortos subrayados por una música rotunda. El guión es ciertamente inverosímil y doy sólo un par de apuntes: los malvados disparan a Neeson cientos (o más) de tiros en media docena de ocasiones pero ¿son tan malos disparando que no le aciertan ni de refilón? y ¿quién maneja el barco durante la última y larga pelea? Pero el ritmo frenético que imprime el director, la empatía que el público siente de inmediato hacia el protagonista y el interés por cómo sobrevivirá en su desesperada lucha, hacen que estos fallos apenas molesten. Porque, como en las mejores novelas  de Chandler y Hammett, no es la coherencia de la historia lo que importa sino un inexpresable sentimiento de compartir la experiencia del héroe. Pero siempre hay quienes aborrecen al excesivo Besson, y por ello no dudan en calificar de anodina, aburrida y otros epítetos negativos a esta y cualquier obra en la que ponga su sello de productor y guionista. 
Naturalmente, el éxito comercial ha sido notable y ya está a punto la continuación, Venganza 2. Conexión Estambul, nuevamente con Neeson salvando a su hija y además a su esposa de otro secuestro, esta vez ejecutado por el padre vengativo de uno de los malvados a los que mató en la primera  parte. Besson habrá pensado que ¿si la fórmula funciona para qué cambiarla?



Fuentes.
Redacción. ‘Las películas’. “El País” (26-II-2012) 53.

sábado, 1 de abril de 2017

A Frozen Flower (2008), de Yoo Ha.

A Frozen Flower (2008), de Yoo Ha.

Resultado de imagen de a frozen flower


Tráiler. 2 minutos.

A Frozen Flower (2008). Hangul. Corea del Sur. Género: histórico y erótico. Duración: minutos. Dirección: Yoo Ha. Intérpretes: Jo In-sung, Joo Jin-mo, Song Ji-hyo. Guión: Yoo Ha. Música: Kim Jun-seok. Fotografía: Choi Hyun-ki.

Resultado de imagen de a frozen flower

Un rey de la Corea medieval es homosexual y decide que su guardia favorito le sustituya en el lecho de la reina para poder tener descendencia, pero ambos pronto se enamoran apasionadamente y deben afrontar la cólera real.
Uno de los films más exitosos de la sorprendente cinematografía coreana, que en apenas dos decenios se ha encumbrado, primero en Asia y después en todo el mundo con películas de gran presupuesto, escenografía muy cuidada, intérpretes sólidos, guiones de calidad... Este film cumple con todos esos requisitos, con una historia de amor a dos bandas, el gay y el heterosexual, que se funden en un trío de imposible continuidad, resultando en una pieza poderosamente erótica y de gran relevancia histórica.

FUENTES.