Mis blogs

Mis Blogs son: Actual (Actualidad y Aficiones), Heródoto (Ciencias Sociales, Geografía e Historia), Plini (Ciències Socials, Geografia, Història i Història de l’Art), Lingua (Idiomas), Oikos (Economía y Empresa), Paideia (Educación y Pedagogía), Sophia (Filosofía y Pensamiento), Sport (Deportes), Thales (Ciencia y Tecnología), Theos (Religión y Teología), Tour (Viajes), Altamira (Historia del Arte y Arquitectura), Diagonal (Cómic), Estilo (Diseño y Moda), Pantalla (Cine, Televisión y Videojuegos), Photo (Fotografia), Letras (Literatura), Mirador (Joan Miró, Arte y Cultura), Odeón (Ballet y Música).

sábado, 8 de septiembre de 2012

Headhunters (2011), de Morten Tyldum.


Headhunters (2011), de Morten Tyldum.

 

Headhunters (2011). Noruega. Género: thrillerDuración: 100 minutos. Dirección: Morten Tyldum. Intérpretes: Aksel Hennie, Synnove Macody Lund, Nikolaj Coster-Waldau, Elvind Sander, Julie R. Olgaard, Daniel Bratterud. Guión:  Ulf Ryberg y Lars Gudmestad, a partir de la novela homónima (2008) de Jo Nesbo. Música: Jeppe Kaas y Trond Bjerknaes. Fotografía: John Andreas Andersen. Montaje: Vidar Flataukan.

Los tres protagonistas, de izquierda a derecha, Synnove Macody Lund, Nikolaj Coster-Waldau y Aksel Hennie.
Trama.
Roger (Hennie), un encantador pero inmaduro e inseguro cazatalentos para empresas, felizmente casado con Diana (Macody Lund), una hermosa galerista, afronta los enormes gastos de su vida lujosa con un necesario sobresueldo como ladrón de obras de arte dentro de su círculo empresarial, pero nunca es suficiente. Finalmente, cuando planea dar el golpe definitivo robando un valioso Rubens, se enfrentará a un peligro inesperado: su última presa, Clas Greve (Coster-Waldau), es en realidad un cazador de incautos (y  al parecer eso es Roger), un depredador implacable en la destrucción de sus enemigos. Se abrirá para Roger un juego lleno de engaños, traiciones y violencia que alterará para siempre su existencia de burgués deshonesto y superficial y le forzará a conocerse mejor a sí mismo y sobre todo a los demás.

Opinión.
Un filme noruego muy estimable de género negro, con una historia suculenta (Nesbo es un gran novelista del género negro), plena de intrigas y sorpresas, con un guión a la altura en incertidumbre y a la vez en claridad en el hilar de los nudos de desenlace, con acertadas elipsis. Se sustenta en tres buenos actores, famosos en Escandinavia pero desconocidos en España hasta hace poco (el danés Nikolaj Coster-Waldau es el Jaime Lannister de Juego de Tronos).
Cuenta con momentos muy interesantes en la primera parte, que en una tensa progresión enlazan por su intriga y nihilismo con lo mejor de la literatura negra nórdica, pero a partir de la mitad del metraje cae en la tentación de convertirse en un rebuscado aunque eficaz thriller de acción, con una violencia creciente en la que se pierde la pausada y creíble progresión psicológica del principio.




Es mejorable tal vez la fotografía, a menudo poco nítida en el fondo de los planos generales de interior y con algunos encuadres distantes, rebuscados y nerviosos que parecen, sobre todo en las escenas de sexo pero también en escenas en las que el peligro se acerca (la aproximación de Greve a la cabaña), un recurso para enfriar la mirada del espectador. El montaje es también irregular, con secuencias de encadenamiento de planos en los interiores y escenas de acción muy logradas, pero al menos una secuencia de acción (el camión que se abalanza sobre un coche) demasiado lenta cuando el ABC de la profesión exigiría un movimiento más rápido de planos. Y la música apenas acompaña la narración, la descripción psicológica o las sensaciones de peligro, como si la partitura fuera un añadido forzado y se hubiera compuesto antes de la filmación. En suma, sobrevuela la impresión de que se ha logrado una película de notable ambición pero con unos medios más apropiados para una serie de televisión, aunque sea de calidad. Con todo, el espectador aficionado al género negro tiene en esta película imperfecta una de las mejores citas del año y no saldrá defraudado.
  
Fuentes.
Internet.
AA.VV. Wikipedia.
Artículos.
Boyero, Carlos. A la caza del cazatalentos. “El País” (24-VIII-2012) 36. Una crítica positiva.

viernes, 7 de septiembre de 2012

Benny & Joon (1993), de Jeremiah S. Chechik.


Benny & Joon (1993), de Jeremiah S. Chechik.


Benny & Joon: El amor de los inocentes (1993). Benny & Joon. EE UU. Género: comedia dramática. Duración: 100 minutos. Dirección: Jeremiah Chechick. Intérpretes: Mary Stuart Matheson, Aidan Quinn, Johnny Depp, Julianne Moore, Dan Hedaya, Joe Grifasi. Guión: Barry Berman, Jerry McNeil. Música: Rachel Portman. Fotografía: John Schartzman. Montaje: Carol Littleton.
Trama.
Joon Pearl (Masterson) es una joven enferma mental, una pintora muy creativa, que vive en la ciudad de Spokane con su hermano, Benny (Quinn) consagrado a su cuidado y que se resiste a ingresarla en una institución, como quiere la doctora Garvey (Pounder), pero cuya convicción se tambalea cuando conoce a la atractiva camarera Ruthie (Moore). Un día Joon conoce a Sam (Depp), un joven que también padece una enfermedad mental e igualmente creativo, un extraordinario imitador del comediante Buster Keaton, y se enamoran, pero su amor deberá superar sus graves problemas y las dudas de Benny, que se opone a lo que considera un amor imposible. La pareja escapa y la tensión provoca una crisis en Joon, que es internada en un hospital. Benny deberá reconciliarse con Sam y dar una oportunidad a la pareja.

Opinión.
La película se mueve con soltura entre las coordenadas clásicas de la comedia sentimental y el drama médico, y cuenta la historia de un amor que debe sortear impedimentos tan grandes que solo cabría la desesperanza, pero el director dirige su mirada sensible a estas criaturas (grandes interpretaciones de Masterson y Quinn y extraordinaria la de un desatado Depp) y nos desvela con comedimiento realista su humanidad doliente y su ansiado derecho a amar. Subraya con acierto la acción una de las mejores y perdurables bandas musicales de su época, con un maravilloso tema principal,  I'm gonna be (500 miles), del grupo escocés The Proclaimers.
Fuentes.
Internet.
AA.VV. Wikipedia.
Artículos.
Redacción. Las películas. Benny & Joon (El amor de los inocentes). “El País” (7-IX-2012) 54.

martes, 4 de septiembre de 2012

Las aventuras de Tadeo Jones (2012), de Enrique Gato.


Las aventuras de Tadeo Jones (2012), de Enrique Gato.

Las aventuras de Tadeo Jones(2012). España. Género: cine de animación de aventuras. Duración: 85 minutos. Dirección: Enrique Gato.
Trama.
Tadeo Jones sueña desde niño que será un famoso arqueólogo, pero hoy es un albañil ensimismado y sin trabajo en Nueva York, con la sola compañía de su fiel perro, pero un rosario de meteduras de pata le meterá en la más increíble aventura, la búsqueda de Papaiti, la ciudad perdida de los incas en la selva peruana. Allí conocerá a un indio con genes de gitano español, el loro más mudo e inteligente del mundo y a una guapa arqueóloga, Sara Labrov, con la que afrontará su incierto porvenir, porque los malvados de Odysseus…
Opinión.
Esta película es la consagración del cineasta Enrique Gato y una prueba definitiva de que el cine español ha llegado a un punto de excelencia en el difícil género de la animación, con una minuciosa preparación del dibujo y el color de las imágenes (a menudo lindantes con una fotografía de la realidad natural), una calidad portentosa en la inventiva visual (los escenarios de la selva o de la ciudad perdida), un ritmo impecable en las escenas, un cuidado exquisito en los diálogos y en la elaboración psicológica de los personajes. Pero el reto más exigente era lograr levantar la pasión en el público y en ese rito mágico el director logra un pleno radical, total: muchos niños gritan en la sala para avisar de los peligros a los protagonistas, y algunos adultos hasta se desternillan de risa. Y todos salen felices, esperando una pronta continuación. Hay críticos que se han mostrado más contenidos, incluso con un punto de acidez. Yo, en cambio, me rindo con el público ante este filme que enamora, que saquea como un digno pirata muchos de los mejores momentos de la saga de Indiana Jones y los parodia con un humor sano e inteligente, con un punto a veces sublime de creatividad, con un baño no empalagoso de hondura humana.

Fuentes.
Internet.
AA.VV. Wikipedia.
Artículos.
Belinchón, Gregorio. La parodia es un negocio serio. “El País” (29-VIII-2012) 32-33. Se estrenan dos películas que parodian a Indiana Jones (Las aventuras de Tadeo Jones) y Abraham Lincoln (Abraham Lincoln, cazador de vampiros).
Ocaña, Javier. España se anima. “El País” (31-VIII-2012) 35. Una crítica positiva, pero con una alerta acerca de las insuficiencias del guión.